“做设计不要添加很多花哨的内容，要去做减法，去敬畏空间，去尽量保留空间的神秘感。可以用物美价廉的材质去做家居设计，也能够还原出一个真实的、有生活感的空间。在这个略显粗糙的时代，生活中的温情具有更加重要的价值与意义。”赖旭东从家的设计感悟出发，延展至对商业空间的设计推演逻辑，为诠释“适度”娓娓而谈。“空间做到极简，往往会带来冰冷感。实际上设计应该帮助人与人拉回互相之间的距离，应该去根据每个人的独特性去塑造其居住的空间，给予每个人以独一无二的家，凝结记忆，留存温暖。昆明是一个多民族的城市，有很多文化内容仍然需要我们去发掘、思考、分析，乃至分解与重新演绎，但还是需要回归到‘体面’就是适度而为。”

“共生”是一个既可宏大至宇宙万物共生，亦可小至人与人之间共生的话题。就如《易经》中所讲的“相生相克”，是互通互融去达到一种相对的平衡、共生的状态，才能有更好的发展。

城市化进程为设计界带来了巨大的机遇，而昆明的发展演进过程中，焦虑与审慎不是非此即彼的关系，它们是共生的，只是在不同的时期具有不同的变化，但总体而言一直追随着国家的发展前行。

云南的在地文化、地域文化，实际上是多元的、多维度的，因此融合与共生是一种必然的趋势。在不同的地域、不同的海拔，在地文化在当中表现的民居形式、建筑形式等都是迥然相异的。在民国时候90年代建成的昆明古城早已被拆除，只留下了微微的痕迹与尘土，但民族多样性的文化元素仍然存在于每一位云南设计师的设计理念之中。

“共生”就是与自然学习的过程，是一个成长和播种的过程。一颗好的种子如果落到了适合它的土壤，那它的成长空间都会拥有无限的可能。设计就是一个节外生枝的过程，是帮助这颗种子寻找土壤的过程。所以，师法自然，与天地往来，这就是我们云南设计师的想法，也是一种与自然共生的设计态度，去把这种想法、态度和创意回归到设计的本质，才能拥有更好的成长。

云南的设计是具有丰富性和多元性的，但仍处于需要提升的发展阶段，现在有很多民族化的设计所呈现的是一种堆砌与符号化，甚至在表达方式上带有强烈的殖民眼光，对文化的态度不够尊重。但作为云南的设计师，一定要先爱这块土地，再去做设计，不要随波逐流去“跟风”，要结合在地文化去发掘民族设计的内涵，一定要尊重在地性。

优秀的民族文化是世界的，但必须拥有持续发展与推陈出新的状态，否则留存的时间会很短暂，甚至到最终只是留下了某种单一的文化符号。作为云南的设计师应该去将更多新鲜的元素输入不断发展的在地文化当中，以云南的多民族文化为理念核心，可以去借鉴其他地域的设计理念、其他文化基础上的设计方式，在保留在地文化内涵的前提下，塑造更为优秀的云南设计。我们梳理并增添的内容和云南文化符号相融合，进而去保存、传承，乃至达到共生的境界，所以实际上需要我们去创造和发展，并非简单的沿袭与继承。

云南的设计是多民族化的，有中西合璧，也有河海山川，是内敛而富有灵魂的。现代昆明人生活当中仍然保留旧时的丰富、悠闲、浪漫的腔调，用设计的效果呈现出来，就是一种慵懒而明艳的民族风情。云南的设计是在传统的根基上步步扎实地向现代迈进的。如何把富有民族特色的、随性浪漫的云南设计力量放到全国乃至全世界，去展现我们的民族自信，我认为这也是设计界值得思考的一个重要问题。

突如其来的疫情让我们对生活、对世界有一些重新而审慎的思考，这也是一个设计上的风向，引发了设计师对空间更深层次的一些思考。一方面，作为云南设计师，在应对问题时会考虑更多的解决方法以及结果可能性，不去循规蹈矩、按部就班，会拥有更强的力量去探寻。因为针对一个突发事件，固有的设计所遗留下来的内容并不多，实际上能够遗留的往往是最与众不同的那一部分，也就是最具灵魂的内核；另一方面，从云南来讲，因为云南的自然条件、地域文化等为设计留下了更多的可能性，当地设计师在疫情以后会面临更多的机会，同时也要做好迎接更多挑战的准备。

云南是一个慢节奏的城市，云南设计师需要在这样的环境里面去触发灵感，去培养生活状态，这是设计师应有的生活方式，进而要去观察别人的人生，为别人做思考，这是设计师的常态。云南经常出现的一个词是“好在”，“好在”就是非常舒服的地方。为什么用“好在”，我觉得“在”是对时间的表述，在乎身体的感受，关乎灵魂。内涵与表象互有牵扯，不可分离。古时怎么去表达，当下怎样去表达，在未来可能还会有另外的方式存在，其实往往源于内心的诉求。审美决定身体在哪儿呆着，身体决定该在这儿呆多久，我们看到人和事物关系的时候，我们不要看表象，应该看本源，所以这需要设计师更关注设计内涵的呈现，拥有更强的探索心与洞察力。

云南有多民族的、天生的、不可替代的内容，需要设计师通过照片、文字、设计去展现和传播给这个世界。这是中国最多民族的省份，是一座灵秀多元的城市，每个民族都独具特色，每个民族都拥有自己的服装、语言，以及精致繁复的头饰等，这些都是可以取自于身边的设计元素，也是云南设计师所应该融合与提炼的部分。

“共生是一种智慧，相互依存，相互成就；共生是一种和谐，海纳百川，水乳交融。世界因共生而产生美，生活因共生而产生美，设计因共生而产生美。设计是美好生活的筑梦者，也为艺术与文化共生起舞。米兰之窗采用了极致的跳跃色彩，让门窗也拥有了纤细灵动的一面，让光影于空间内不受束缚地起舞，更符合各位设计师对空间和居室的设计理念，助力消费者拥有更高品质的美好生活。”

“米兰之窗在21年前与意大利合资，把最好的技术和设备引入到中国。但随着人们生活水平和审美修养的不断提高，人们逐渐对设计的风格、品质以及设计感有了更大的提高，米兰之窗也敏锐地感受到未来的发展趋势，迎接更具挑战的设计实践，希冀在未来为中高端人群呈现更为优质的理念与产品。”

“非常荣幸今年‘此地十人·全国溯源设计沙龙’的首发站能够在昆明红星美凯龙举办，所以我代表红星美凯龙研发中心对活动的主办方米兰之窗，对于来自远方的赖旭东老师，以及云南的各位设计老师，我们表示非常地感谢！希望今天的活动可以让云南设计界更多地了解米兰之窗，让云南的消费者更了解米兰之窗，也祝愿云南的米兰之窗越做越好！”

“设计并非只是文化符号与审美形态的堆叠，而是需要融入人对生活、对世界的态度。”特约主持人闫虹为本次活动进行总结，“云南多种民族文化和谐共生，相互依存的同时也相互成就。云南的设计师们锋芒内敛、在低调的同时实力不俗、才华横溢、极有内涵。感谢今天在座分享的所有老师，你们对云南文化在设计领域中的解析与融合，都将会助力古老的多民族文化与当下快节奏时代的共生共存！”